SEÑALÉTICA


Perturbar las coordenadas que organizan el recorrido. Por un instante, señalizar la ética de la separación que subsiste en el diagrama territorial de la sociedad. Este ejercicio propone una fugaz interacción con la imagen reconstruida de una señalética urbana, la cual es movilizada e instalada momentáneamente en las esquinas del cuadrante de la Plaza de la Independencia; las direcciones que apunta han sido reconfiguradas: sus vectores identifican comunidades segregadas, cargadas de una conflictividad continuamente reproducida por la prensa local.

Yuxtapuesta a las señaléticas de uso habitual, esta otra SEÑALÉTICA nos hace ver algo más que el antagonismo básico entre centro y periferia. Más bien, el carácter “mínimo” de la acción – su movilidad y fugacidad – nos induce a una lectura desasida de la retórica moderna sobre lo marginal. Aquí, la crítica de la separación acontece menos en la denuncia de una polaridad que en la presencia de un cruce imaginado, y es precisamente en el carácter trucado de esta intersección que la relación se revela como ausencia. Un juego de signos que vuelve la mirada sobre la atomización del espacio público, en donde la relación y el reconocimiento entre comunidades ha sido depuesta por la conectividad de las autopistas y la privatización del espacio público. Y es que la ciudad de los anuncios, las imágenes y las luces – ese régimen estético de la circulación, se levanta sobre un campo tensionado de coerciones y relaciones de poder; es la ética del progreso del Gran Concepción, avanzando en análoga proporción a su fragmentación social.

Emergencia, Leonera, Costanera, Boca Sur, Tte. Merino… acaso el potencial político del arte contemporáneo se encuentre en una práctica de la des-identificación que subvierta el aislamiento e invite a nuevos modos de relación. Me parece que SEÑALÉTICA hace el juego con esa tensión, entre la identidad como representación que impone un trato sectorizado de la sociedad y la des-identificación que se vislumbra en el acto de alterar los dispositivos que sostienen el lenguaje de la exclusión. En fin, perturbar el uso cotidiano de los signos, inquietar y señalizar la fragmentación del ordenamiento social puede constituir un primer ejercicio para efectuar otros modos de reconocimiento, identidades que se construyan en una dinámica de cruce y movilidad.

CONVOCATORIA
Intervenciones urbanas - Mínimo Esfuerzo-Máximo Resultado (secuela, derivación)

Organiza - Octava Mesa de Artes Visuales
http://www.octavamesadeartesvisuales.blogspot.com/
Auspicia: Consejo regional de cultura.

Mínimo Esfuerzo-Máximo Resultado (M.E.M.R.) es una convocatoria organizada por la Octava Mesa de Artes Visuales, la cual pretende ser la primera de una serie de iniciativas orientadas a la exploración y difusión de prácticas y reflexiones que se perfilen en una orientación crítica y experimental respecto del marco instituído de comprensiones sobre lo artístico. M.E.M.R. constituirá un espacio mediante el cual se compilarán y difundirán registros de intervenciones urbanas desarrolladas por productores visuales, con el objetivo de insertarlas en un medio de comentario y discusión que aporte a su reconocimiento. En este sentido, M.E.M.R. constituye esencialmente una invitación a participar e interactuar en una plataforma de información y diálogo compartido.

Orientación de la convocatoria

En lo que respecta a la designación de las prácticas cuyos registros esperamos recibir, hemos recurrido al término genérico de intervenciones urbanas, pues consideramos que este concepto es lo suficientemente amplio como para cubrir experimentaciones en el orden de los procedimientos, los soportes y los modos de interacción entre las propuestas y sus destinatarios. En lo relativo a la orientación de esta convocatoria, enunciada bajo los conceptos de Mínimo Esfuerzo-Máximo Resultado, lo mínimo señala el carácter de una acción asociada a una suerte de presencia desnuda, desvinculada de toda retórica espectacular, pero efectivamente comprometida con los procesos e intercambios que derivan de todo trabajo experimental. Es decir, consideramos que mínimos pueden ser los requerimientos anexos de la intervención, si maximiza el trato establecido con las condiciones del sitio de su emplazamiento, e intensifica las modalidades de relación e interacción que prevea en su modo de existir y desplegarse. Así, mínimo y máximo se asociarían a través de una dinámica en la cual lo máximo señala la emergencia de un acontecimiento cuyo principal distintivo no es la capacidad de impacto sin más, sino la cualidad y la intensidad prevista en la relación con su contexto y en la serie de conexiones que permitan abrir un diálogo o debate.
De igual manera, podemos decir que nuestro propósito de articular un espacio dedicado al intercambio de comentarios, procurará dotar de nuevas claves de lectura a las prácticas registradas y difundidas, mediante la decantación de las apreciaciones vertidas en un proceso de dialogo ampliado.
Comprendemos que máxima es la escena de intercambios que toda propuesta puede desencadenar, por ello es que ponemos el acento en dar presencia y continuidad a la serie de discusiones indefectiblemente asociadas a una práctica artística comprometida con el desarrollo de su dimensión autorreflexiva, y también ocupada en comprender y elaborar las condiciones de su proyección y asimilación social.

La invitación

La convocatoria Mínimo Esfuerzo-Máximo Resultado (secuela, derivación) recibirá y compilará registros de las intervenciones realizadas en el marco de esta iniciativa. Para ello se dispondrá de un sitio Web que además difundirá y socializará las reflexiones y las discusiones que procuraremos acompañen la secuencia de intervenciones. Esta convocatoria permanecerá abierta entre los meses de septiembre de 2008 y febrero de 2009.

Para originar y asegurar una dinámica en la cual se ejercite el análisis y la lectura de las obras registradas, la Octava Mesa de Artes Visuales convocará a diversos agentes culturales vinculados a la producción artística, con la idea de motivar también toda una serie de otras participaciones en el diálogo abierto. Sumada a la plataforma de difusión y diálogo que sostendrá esta convocatoria, se procurará establecer contacto con otros medios o iniciativas afines, para de este modo potenciar una red de información que torne más efectiva la dinámica de intercambios que se pretende desarrollar.

A lo largo del desarrollo de esta iniciativa, la Octava Mesa de Artes Visuales proyecta realizar encuentros presenciales entre los participantes y quienes se han sumado a la secuela de análisis y comentarios de las intervenciones registradas, con la idea de generar instancias de dialogo directo, en las cuales podamos conversar e intercambiar ideas acerca de los procedimientos y las políticas de obra presentes en cada una de las propuestas realizadas.

Solicitamos a los productores visuales interesados en integrarse a esta iniciativa tomar contacto con la Octava Mesa de Artes Visuales para informar a ésta de los proyectos de intervención que se encuentran actualmente en elaboración y aquellos otros que puedan haber hallado motivación en la convocatoria. Dicho contacto y la provisión de información que de éste resulte, permitirá a la mesa efectuar un cronograma que asegure una mejor gestión de la plataforma y las vinculaciones que ella precisa para activar su dinámica de intercambios. El correo electrónico de contacto es
mesaartesvisuales@gmail.com

Para el despacho de cada uno de los registros (fotográficos y o audiovisuales) se deberá solicitar indicaciones técnicas al correo de la mesa (
mesaartesvisuales@gmail.com ).

La convocatoria M.E.M.R. pretende generar un espacio pertinente para el registro, difusión y comentario de una producción visual que se puede comprobar se ha sostenido de forma regular e independiente, habitualmente sustentada en la voluntad y capacidad de autogestión de los productores visuales locales. Por ello creemos que la plataforma M.E.M.R. albergará en buena parte material visual correspondiente al desarrollo autónomo de la práctica artística local. Sin perjuicio de lo anterior, a través de su convocatoria la octava mesa desea proveer un estímulo para la práctica artística comprendida en la orientación que antes intentáramos describir, ya que con ella creemos poder brindar un marco de significación, salvando así el actual fallo en los medios de identificación y valorización de la producción cultural artística local.

Organizaciones y personas asociadas a la iniciativa:

Curatoría Forense. http://www.curatoriaforense.net/niued/

CRAC. http://www.cracvalparaiso.org/

Apariencia Pública. http://www.aparienciapublica.org/

Temucovisualclub. http://www.temucovisualclub.blogspot.com/

Canal sin transmisión.
http://canalsintransmision.blogspot.com/

rattha gallery http://ratthagallery.blogspot.com/

Galería Mediagua. http://www.galeriamediagua.blogspot.com/

Casa taller azul.
www.tallerazul.cl.tc/

Gonzalo Pedraza.

Samuel Toro.
http://samueltoro.blogspot.com/

Claudio Fernández.

Pablo Schalscha.

Rainer Krause.

Mr. Trafic
http://mistertrafic.blogspot.com/

Sergio Gajardo.

Julio Briones.

Convocatoria archivo de intervenciones en el espacio público


Mínimo Esfuerzo Máximo Resultado MEMR
Convocatoria archivo de intervenciones en el espacio público

















Se invita a productores visuales a participar en la convocatoria de intervenciones en el espacio público Mínimo Esfuerzo Máximo Resultado. Esta propuesta se abre a la producción y registro de acciones artísticas en el espacio público que, sin requerir de mayores recursos para su realización, intensifiquen formas de relación con el contexto y articulen conexiones que permitan abrir el debate y la reflexión.
En el marco de esta inicativa, la Octava Mesa de Artes Visuales compilará y difundirá los registros audiovisuales recibidos a través de una página web, con la intención de generar un espacio de interacción y diálogo que aporte nuevas claves de lectura a las propuestas desarrolladas.

Convoca: Octava Mesa de Artes Visuales
Correo: mesaartesvisuales@gmail.com
Más información: octava-mesaartesvisuales.blogspot.com
y próximamente en: www.octavamesa.org



Presentación de la iniciativa: Jueves 2 de octubre, 19 hrs., Plaza Cruz (la que se encuentra en el cuadrante formado por las calles Cruz, Angol, Prieto y Salas).

Patrocina: Consejo Regional de la Cultura y las Artes, Bío Bío

Concepción, septiembre de 2008

P(L)anificación


En sala ha quedado el registro, los mesones, las pecheras, la letra de los ingredientes que conformaron una experiencia de encuentro con la comunidad, las bolsas de un pan que se amasó y se horneó el día del acontecimiento de un proceso intenso de trabajo y vinculación.

P(L)anificación movilizó a un conjunto de productores visuales que buscaban generar una instancia de diálogo con la comunidad que acoge la sede penquista de Balmaceda Arte Joven. Consistió en desarrollar un trabajo en terreno, en intentar conocer la historia y las inquietudes de los vecinos, en asentar las bases para articular futuras iniciativas que involucren a la comunidad y a la práctica cultural, en un plano de mutuo conocimiento. Todo ello giró en torno a la idea de hacer confluir las actividades de planificación y panificación: P(L)anificación, como un intercambio entre prácticas, entre oficios, en donde se ponga en valor la voz y el trabajo de unos y de otros.

Una pregunta clave ha cruzado el planteamiento de la propuesta. ¿De qué modo generar las condiciones que hagan de este nuevo espacio de exhibiciones un lugar sintonizado con prácticas artísticas vinculadas a su contexto, tanto en el nivel de su producción como en sus posibilidades de recepción? Por ello, con el proyecto P(L)anificación la Octava Mesa de Artes Visuales se ha entregado en primer término a la tarea general de afianzar relaciones, destacando particularmente aquella entre la comunidad del entorno y la institución Balmaceda, como alternativa primaria de un cruce habilitado para la producción de un imaginario propio.

No se trató entonces de compartir el pan en la mesa de unos artistas insuflados con la luz divina, aún cuando siempre se corre el peligro de que acciones de este tipo se transformen en algo así, o que se comprendan de ese modo. Por el contrario, P(L)anificación potenció una relación inclusiva, participativa y democrática entre cultura y contexto. A través de este gesto del “hacer con otros” algo tan necesario como el pan, se buscó reforzar una relación de intercambio, que haga presente el valor de la práctica artística en la construcción de los sentidos y las significaciones de un imaginario propio. Y es que la práctica cotidiana de sumar ingredientes, personas, agentes diversos en acciones de variada escala e intensidad, alimenta el ánimo y la posibilidad de ejercitar con unos medios de reconocimiento que sobrepasen las representaciones con que se pretende encasillarnos y normar las posibilidades de nuestra vinculación-composición.

De este modo entonces, los roles habituales (artista – espectador) se han desplazado en una buena mezcla, y así en el hacer nos hemos conocido, junto a vecinos y panificadores quienes desde su experiencia y colaboración han dado una pauta cálida e inesperada en la tarea de construir un espacio de reconocimiento simbólico en el contexto de Villa Esperanza.

Primera asamblea de la octava mesa de artes visuales

La tarde del martes 27 de mayo, en sala del Centro Cultural Alianza Francesa, se realizó la primera asamblea convocada por la octava mesa de artes visuales. Este encuentro fue una instancia en la cual se dio a conocer la orientación y las líneas de trabajo planteadas por una agrupación en proceso de formación, decididamente abierta a la constante participación y reflexión de la diversidad de artistas y agentes culturales interesados en conformar una organización generadora de propuestas y pronunciamientos en el ámbito de las artes visuales locales.

Aquel día se reunió un conjunto diverso y numeroso de artistas, docentes, gestores culturales, estudiantes, etc., y las expectativas de esta asamblea se cumplieron no sólo por la convocatoria alcanzada (entendiendo que siempre puede ser mayor), sino fundamentalmente porque se produjo una dinámica conversacional, un debate en definitiva, relativo a las líneas de acción propuestas por el grupo germinal de la octava mesa de artes visuales; ése era precisamente uno de los objetivos de aquel encuentro. En este sentido, enfatizamos que esta propuesta, hecha pública en la asamblea, si bien es producto de todo un proceso de trabajo previamente realizado, no se presentó como un proyecto concluido o definitivo, que ofrece la única opción de integrarse o no a su estatuto; por el contrario, nuestra propuesta (que como tal hizo efectiva una elaboración previa) se orientó a diagramar una plataforma básica de organizatividad y trabajo, a partir de la cual desarrollar una serie de reflexiones, de procesos asociativos y articuladores entre productores visuales y agentes culturales de la región, todo ello con el objetivo de fortalecer nuevos planos de reconocimiento entre la práctica artística y la comunidad, y así mismo, aunar consensos en torno a políticas culturales que sintonicen con la realidad de la producción visual regional.

Esta idea de vinculación propuesta por la octava mesa de artes visuales, ciertamente no pretende limitar el desarrollo o los intereses propios de cada agente particular, precisamente porque en esa diferencia se encuentra la potencialidad requerida para volcarse sobre un territorio que entendemos complejo y diverso. Por otro lado, la interacción que supone la organización entre productores visuales, pensamos que puede operar como una instancia en la cual se compartan herramientas y conocimientos, que eventualmente complementen u otorguen nuevas posibilidades a la producción de cada artista o agente cultural individual. Es en este plano de voluntades donde caben una serie de posibles iniciativas a concretar, como es el desarrollo de seminarios, residencias, proyectos didácticos y pedagógicos, dinámicas de intercambio, etc.

En la medida en que podamos articular una masa crítica diversa, pero animada a establecer consensos (no inquebrantables sino inscritos en la coyuntura y posibles de ser re-elaborados en la experiencia del diálogo), está la posibilidad de que esta mesa se constituya como un eje de acción efectivo y plural, cuya “carta de navegación” sea un constante ejercicio de construcción de universo desde el otro.

La asamblea del martes pasado aconteció como una primera instancia de reconocimiento y de diálogo, marco de discusión requerido para toda agrupación vinculante y expectante de cara a los procesos de trabajo que puedan surgir de ella. Agradecemos a quienes se interesaron y se hicieron presentes aquel día, por ello es que reafirmamos la invitación a seguir dialogando y a seguir armando esta mesa, una invitación abierta a quienes estuvieron en la asamblea, a quienes se la perdieron o a quienes recién se enteran de esta propuesta. La idea es darle curso a las preguntas, comentarios u observaciones, para de este modo continuar articulando esta plataforma en formación.

Todas aquellas observaciones, comentarios y dudas podrán ser visibilizadas en este mismo blog, de manera que este espacio funcione como una plataforma sobre la cual discutir los puntos en cuestión. Para ello pueden dirigirse a nuestro correo: mesaartesvisuales@gmail.com. Les informamos también que previo al día en que se le dará forma legal a la mesa (26 de junio de 2008), se realizará una reunión en la cual discutiremos los estatutos y conformaremos el grupo inicial de trabajo de esta mesa. Prontamente les detallaremos la fecha y hora de aquello.

Accede al registro de la asamblea Aquí

Descarga el power point presentado en la asamblea
Aquí

Convocatoria a los artistas visuales de la región del Bío Bío


GALERÍA PARA EL ARTE EMERGENTE

La Corporación Cultural Balmaceda 1215 invita a los artistas visuales de la región del Bío Bío a presentar propuestas de exhibiciones o intervenciones artísticas para el programa 2008 (segundo semestre) de la galería ubicada en la sede de Concepción. La invitación es a presentar un proyecto de obra sin limitaciones técnicas, que haga manifiesta una coherencia o concepto común y que contemple las condiciones de la sala y su lugar de emplazamiento.

Balmaceda 1215 es hoy una plataforma efectiva de posicionamiento del arte contemporáneo local y de los artistas seleccionados en el medio de las artes nacionales.
Esta convocatoria es una instancia abierta a la participación e iniciativa de los artistas visuales de la región, y se plantea el interés de otorgar un espacio al vínculo entre la práctica artística y el marco de relaciones (sociales, culturales, urbanas, políticas, etc.) que hoy articulan y conflictúan nuestro vivir. Deseamos motivar aquellas propuestas “en contexto”, que, más allá de alcanzar un efectivo uso formal de los recursos artísticos, contengan la expectativa de una apertura e interacción que trascienda lo meramente estético.

Esta propuesta, que sugiere como asunto de elaboración la relación con el contexto (en su más amplia comprensión), intenta albergar aquella parte de la práctica artística visual que desarrolla una viva reflexión y experimentación en lo relativo a los recursos de ésta, sus modos de producción, sus alternativas y posibilidades de recepción. Por otra parte, el estímulo de una práctica artística relativa al contexto abriga la expectativa de que junto a la producción de obra se generen situaciones que conduzcan a nuevas miradas sobre el entorno, y que encierren nuevas posibilidades de vivir y apropiarse del barrio o la ciudad. En un nivel práctico, pensamos que una invitación explícita a realizar obras según la orientación antes señalada, predispondrá condiciones para establecer un área adjunta de trabajo, involucrada en la gestión del espacio expositivo y dedicada al desarrollo de estrategias didácticas destinadas a la socialización de las producciones exhibidas.

Los proyectos pueden ser individuales o colectivos. El o los postulantes deberán presentar el proyecto de obra para la sala de Balmaceda 1215 junto a una carpeta en papel y otra digital con fotografías de trabajos anteriores y el currículum de él o los participantes.
La Corporación Cultural Balmaceda Arte Joven producirá un catálogo nacional de primer nivel que difundirá las exposiciones de las sedes de Santiago, Valparaíso, Concepción y Puerto Montt. En un esfuerzo de difusión en las más importantes redes y circuitos de las artes visuales nacionales, la corporación realizará 300 invitaciones impresas (1/1) por cada una de las muestras, participará en la difusión de las exposiciones y ofrecerá un vino de honor en cada una de las inauguraciones.
El calendario de exposiciones será determinado por un jurado compuesto por un artista destacado (por confirmar), el director de la sede regional, Ximena Zomosa, artista visual y coordinadora del área de artes visuales de la Corporación Cultural Balmaceda Arte Joven, e integrantes de la 8va Mesa de Artes visuales. Igualmente, en lo que concierne al proceso de curatoría, la comisión planificará una sucesión coherente de las exhibiciones o bien conjuntos exhibitivos (dos o más obras en cada montaje), diagrama fundamentado en el ejercicio de lectura de los integrantes del equipo curatorial.


La fecha de postulación vence el día viernes 25 de junio del año 2008 a las 18:00 hrs. Mayores informaciones al fono 041-2785403 o a mailto:balmacedabiobio@balmacedartejovel.cl. También pueden dirigirse a la sede de la Corporación ubicada en calle Colo Colo S/N, sector Tucapel Bajo, Concepción.

Constitución e historia reciente de la octava mesa.

Acontecimientos relevantes en la constitución de la mesa de artes visuales.

Seminario de Asociatividad. 17 de Diciembre de 2007.

A raíz de una convocatoria efectuada por el Consejo Regional de la Cultura y las Artes (región del Bío-Bío) a representantes de cada una de las áreas de la producción artística y cultural, se congregaron, como parte del universo de productores visuales, las siguientes personas: Carolina Maturana, Alejandro Delgado, Luis Almendra, Oscar Concha, Carlos Valle, Paulina Yáñez, Oliver Sáez, Andrés Moreno, Gustavo Molina, Guillermo Moscoso, Cristian Muñoz. La actividad consistió en un seminario durante el cual, en su primera parte, intervino Daniel Álvarez, abogado asesor de la Ministra de Cultura, experto en materias de derecho de autor con tema: Ley de Propiedad Intelectual y Ley de los Artistas. En segunda parte, la Sra. Elicia Herrera, funcionaria del Consejo Regional, expuso “La Elaboración y Formulación de Proyectos Artísticos Culturales de los Fondos Culturales Concursables, proceso 2008”.Seguidamente, se generó un espacio de discusión por área de producción cultural, que suponía que cada uno de los grupos congregados se integrara a trabajar en la modalidad de una mesa consultiva.En primera instancia, las personas del área de artes visuales se mostraron interesadas en la alternativa de conformar una mesa de trabajo, pero debido a la falta de mayores antecedentes de sus proyecciones, atribuciones, y limitaciones, se decidió solicitar una entrevista con un representante del consejo a fin de obtener detalles acerca del funcionamiento del aparato.

Reunión consultiva con Luis Aguirre. 21 de Diciembre de 2007.

La entrevista fue concertada con la finalidad de conocer las facultades y prerrogativas de un órgano consultivo que formalmente figura en la estructura del consejo como Mesa de Trabajo. En esta reunión los agentes de producción visual interesados en la constitución de la actual mesa averiguaron detalles acerca del funcionamiento de dicho aparato y también acerca de su inscripción en la operación general del consejo regional de la cultura. Se tuvo ocasión de conocer pormenores del funcionamiento anterior de este órgano consultivo, a su vez contrastado con antecedentes sobre la actividad de sus formas análogas, como sería el caso de la mesa de audiovisuales. En opinión de Luis Aguirre, la mesa de artes visuales, así como cada una de las mesas de las otras áreas, es parte de la política de participación y bases que promueve el consejo. En tal sentido, el consejo espera en primera lugar ver concretada esa participación mediante la realización por parte de la mesa de un documento de diagnóstico que exponga las condiciones en las que desarrollan su actividad los productores del área de las artes visuales. Asimismo, el Consejo Regional espera que de la mesa consultiva brote un pliego formal de demandas del sector.Por otra parte, de acuerdo a lo señalado por Luis Aguirre, se espera que el trabajo coordinado de la mesa derive en propuestas que se conjuguen con las estructuras y medios que el propio consejo posee. Así, se vislumbra la alternativa de aprovechar el capital humano que dispone el consejo (regional y nacional) para obtener asesoría (charlas, seminarios) en materias que puedan ser de interés general para los productores artísticos. Del mismo modo, según lo conversado el consejo regional se encontraría dispuesto a brindar colaboración en la gestión de proyectos autónomos elaborados por la mesa.Es importante destacar que más allá de las tareas puntuales a desarrollar y las oportunidades de conjugar perspectivas y esfuerzos con los administradores del Consejo a fin de fortalecer áreas de interés para los productores artísticos, la organización bajo la forma de la mesa constituiría una herramienta colectivamente constituida, portadora de una potencial capacidad de intervenir y orientar las decisiones y procedimientos habituales del consejo en lo que respecta a las artes visuales. Así, de la entrevista con el personero del consejo antes mencionado surgió la determinación de levantar, con el respaldo de la mesa, un candidato a ocupar una plaza entre los consejeros regionales. Se concluyó que la candidatura debía estar representada por una persona sensible a los conceptos, las áreas de interés y preocupación propias de los productores visuales. Se llegó a tal conclusión al considerar que la intervención de los consejeros es determinante para la designación de los jurados del Fondart regional, luego uno de los principales instrumentos que administra el consejo depende del criterio de los agentes antes mencionados.

Reuniones octava mesa. Determinaciones.

Hasta la fecha la mesa de artes visuales ha realizado un par de reuniones en las cuales se han asignado funciones, provisionales, a sus integrantes, las que responden a las actuales demandas de la gestión. En el mismo sentido dichas reuniones han servido para precisar tareas que es necesario realizar en el corto plazo.
1.- Organización:
Encargado del blog: Carlos Valle; Encargado de comunicaciones: Oliver Sáez; Redacción de textos informativos: Cristian Muñoz; Coordinación : Carolina Maturana
2.- Determinaciones:
a.-Sostener la candidatura de Marcelo Sánchez al cargo de consejero. La mesa ha considerado que Marcelo Sánchez representa una alternativa válida para llenar un cupo en la estructura del consejo, por cuanto posee una experiencia profesional y académica que lo ha vinculado constantemente al ámbito de la producción visual. Así mismo, muchos de los integrantes de la mesa podemos certificar que en su aproximación a la práctica artística local Marcelo Sánchez ha dado abierta colaboración y que con su trabajo ha contribuido a desarrollar medios para reflexionar y significar la producción visual que son coherentes con la finalidad de ampliar el espectro y el horizonte de las prácticas. En tal sentido, consideramos que la gestión de Marcelo Sánchez dentro del consejo puede ser especialmente sensible a las necesidades y objetivos de la producción visual pues él está interiorizado del modo en que tales aspectos se vinculan con la capacidad de reformulación implícita en la producción artística, dada por su autorreflexión permanente y por la necesidad de responder a las múltiples determinaciones de su inserción en un contexto renovado cambiante.Así como también, más allá de esta sensibilidad particular hacia nuestra área, por su preparación y sensibilidad puede resultar un aporte pertinente dentro del Consejo Consultivo en materias y políticas culturales generales.
b.- Sostener una entrevista con Arnoldo Weber, para conocer cuales son las funciones y las atribuciones de los consejeros, y de qué modo se genera (o no) el debido feedback entre ellos y las bases.
c.- Confeccionar y publicar una encuesta (en el blog) con el fin de recabar antecedentes aportados por los propios productores visuales locales acerca de las condiciones en que desarrollan su trabajo, así como también de los recursos y estrategias que han desarrollado para soslayar las debilidades e inconsistencias de las políticas culturales y del funcionamiento de las instituciones. Con dichos datos se desea desarrollar el documento diagnóstico que será presentado al consejo regional, circunstancia en la que suponemos tendrán inicio una serie de instancias particulares de trabajo con esa entidad.
d.- Por otra parte la mesa ha determinado la necesidad de solicitar al consejo una permanente y transparente provisión de información concerniente a cada una de las actividades a cargo de su gestión en las que se precise la participación de artistas visuales como agentes consultivos o prestadores de servicios.

Entrevista con Arnoldo Weber. Miércoles 9 de Enero.

Arnoldo Weber es miembro del consejo y por lo cual sostuvimos una reunión con él motivados por el deseo de conocer su impresión acerca del funcionamiento del directorio y su posición al interior de la estructura del consejo. De forma muy sincera Arnoldo Weber nos manifestó las deficiencias más corrientes que impiden que el directorio, como parte de la estructura del consejo, se constituya en un aparato eficaz en lo relativo a generar iniciativas y políticas que favorezcan los intereses y las necesidades de los agentes comprometidos en la producción cultural.A. Weber percibe la falta de comunicación e integración consistente entre el directorio y la componente administrativa y ejecutiva del consejo. A su parecer no son suficientemente numerosas las oportunidades en las que se solicita la intervención del directorio como órgano consejero. El agente consultado también ha percibido manifiestas incompatibilidades en los planteamientos de los integrantes del directorio, sujetos a una limitada identificación sectorial, que dificultan la toma de decisiones concernientes a políticas generales.Por otra parte, a la luz de sus opiniones podría concluirse que el criterio de representatividad según el cual son designados los integrantes del directorio es posible que no garantice la plena pertinencia e idoneidad de los sujetos que lo conforman respecto de la necesidad de conocimiento actualizado de los desarrollo en el campo de la producción cultural, capacidad propositiva y de gestión que, idealmente, demanda el cargo.En general el comentario de A. Weber sintetiza los variados factores que hoy determinan la posición deprimida del directorio como órgano encargado de acoger y traspasar las demandas, intereses y necesidades de los sujetos comprometidos de forma activa y profesional en la producción cultural, hacia las instancias superiores encargadas de tomar resoluciones en materia de programas, presupuestos y políticas culturales. No obstante, pese al panorama antes descrito, coincidente con la posición de la mesa, A. Weber es de la opinión que en el actual momento, es muy factible conseguir reorientar la administración en materias muy sensibles. Para ello es primordial alcanzar cierto nivel de organización consistente entre los productores artísticos, la que informada y dotada de propuesta, logre junto al despliegue de esfuerzos autónomos sumar a su trabajo el apoyo de los miembros más proactivos del consejo.

Planes 2008.

Los integrantes de la mesa de artes visuales han considerado impulsar y desarrollar a lo largo del año 2008 una serie de iniciativas que sirvan como motor de la coordinación y el intercambio entre los agentes comprometidos en el ámbito de la producción visual local, así como con personas y experiencias pertinentes de otros medios.En primer lugar se considera difundir una convocatoria para productores visuales con el fin de programar una serie de intervenciones bajo el título de “mínimo esfuerzo máximo efecto”. El propósito de dicha iniciativa es generar variados intercambios a partir de la materialización de obras que responderán a una convocatoria elaborada por los integrantes de la mesa. Serán publicados en una página Web los registros de cada una de las obras que respondan a la convocatoria, y se invitará a diversas personas para que efectúen comentarios. Es decir, junto con la presentación pública de los elementos concernientes a la producción de obra se realizarán los contactos necesarios para dar lugar a una seguidilla de comentarios, proceso que se espera provea de nuevas herramientas en la formulación y el tratamiento de las problemáticas implicadas en la producción visual.Por otra parte, motivada por la necesidad de enriquecer el conocimiento en lo que respecta a iniciativas de artistas, así como también guiada por el deseo de fomentar el intercambio de experiencias y afianzar nexos entre la comunidad de productores artísticos, la mesa de artes visuales elaborará una propuesta de encuentro dirigida a agentes dotados de experiencia en el ámbito de la asociatividad y la gestión autónomas.En el momento actual dicha iniciativa se concibe como un elemento que puede tener gran impacto articulador en la comunidad artística local ya que ésta deberá asociarse e implicarse de diversas formas para constituirse en organizadora del evento, lo cual se avizora ayudará de forma consistente al asentamiento de dinámicas horizontales de intercambio.Finalmente, la mesa considera elaborar una propuesta de actividades para intervenir en la celebración del Día de las Artes Visuales del presente año, la que debería escapar a la condición meramente espectacular de la fecha para así permitir desarrollar y presentar propuestas que representen un aporte significativo a la comprensión y valorización de la práctica artística contemporánea.

Convocatoria Base de datos de artistas visuales

Invitamos a todos los artistas visuales de la región a enviar sus antecedentes profesionales a este sitio para conformar una base de datos con el fin de recopilar información sobre el trabajo que realizan. Es imprescindible que envien esta información para asi mantenerlos al tanto sobre las decisiones que se tomen a través de la mesa asesora.Envien sus datos en el siguiente orden a mesaartesvisuales@gmail.com:

+Nombre completo
+RUT
+Edad
+Título o estudios
+Ocupación actual
+Dirección+Fono
+Correo+Ciudad
+Web o Blog (solo si existe)